Gotika barokko arxitekturasidan nimasi bilan farq qilgan?

Gotika barokko arxitekturasidan nimasi bilan farq qilgan?


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Manba: Yangi boshlanuvchilar uchun san'at nazariyasi, p. 29 Pastki.

Gotika arxitekturasi - bu murakkab haykallar va chiroyli bezakni qo'llab -quvvatlaydigan uchlari, uchlari va uchlari bor katta soborlar. Murakkab muhandislik asosidagi binoning skeletida ulkan vitray oynalar bo'lishi mumkin edi. Abbot Suger 1081-1155, Sent-Denis frantsuz soboriga (birinchi gotik soborlaridan biri) qilgan yaxshilanishlarini batafsil tasvirlab bergan. U o'z binosini "ilohiy nur" ramzi bo'lgan qimmatbaho materiallar va san'at asarlari bilan to'ldirdi va yangi vitray oynalar "Xudoning nurini" aks ettiradi deb o'yladi. Rassomlik va haykaltaroshlikda bu davrning oxirida juda oqlangan, rang -barang va bezakli diniy san'at rivojlandi, u ma'lum Xalqaro gotika.

Birinchi jumla barokko arxitekturasiga to'g'ri kelmaydimi? Men ham buni o'qiganman.


Qisqa javob (tahrirlangan va kengaytirilgan)

To'liq kitobga bir nechta kitob kerak bo'ladi.

Gothic me'morchiligi dumaloq kamarlarga, semiz ustunlarga, qalin devorlarga yoki pastga va tashqariga siljish va kichik derazalarga asoslangan Romanesk uslubidan uzilish edi. Gotikaning uchli kamari yuk ko'tarishda samaraliroq; u, shuningdek, kosmosdagi o'zgarishlarni yaxshiroq hal qiladi - masalan, tor transept bilan uchrashadigan keng to'lqin - chunki kamarning burchagi noqulay birikmalarsiz o'zgarishi mumkin.

Bu uchuvchi tayanchlar bilan birga gotikaga (cherkovlarga) yuqoriga ko'tarilishga, ingichka, tez -tez to'plangan ustunlardan foydalanishga va eng muhimi, ko'proq oyna ochilishiga imkon berdi. Ular Ilohiy nurga, osmonga derazalarga ochiq edilar.

1) Reyms sobori ichki qismi

Uyg'onish davri klassik yunon-rim arxitekturasini qayta kashf etganda, gotika buzilgan uslub sifatida qaraldi; "Gotika" atamasi, vahshiylik va madaniyatsizlikni nazarda tutgan holda, suiiste'mollik edi. Yunon-rim me'morchiligining "klassik tili" qayta tiklandi, unga Palladio kabi odamlar ta'sir ko'rsatdi. Klassik arxitektura Gotikaning jo'shqinligini, uyg'unligi va mutanosibligini rad etdi.

2) Chisvik uyi, London

Nihoyat ga kelamiz Barokko! Barok klassik shakllardan foydalangan, ammo yangi va innovatsion usullarda. ("Barok" atamasi dastlab nuqsonli marvaridni, "ekssentrik, g'aroyib" degan ma'noni anglatardi.) Klassik arxitektura cheklangan joyda, barokko monumental, tektonik: u bo'shliqni mutlaqo yangi usulda boshqaradi - ustunlar aylanib yuradi, jabhalar oldinga siljiydi. va orqaga chekining, massa massa ustiga yig'iladi.

3) Blenxaym saroyi

4) Xovard Yorkshir qal'asi Angliya - Katta zal

Agar siz Reyms soborining ichki qismini (1) Xovard qal'asidagi Katta zal bilan solishtirsangiz (4), ular qanchalik farq qilishini ko'rasiz. Ha, ikkalasi ham baland va katta joylarni qamrab olgan, lekin o'xshashliklar shu erda tugaydi. Reyms chiziqli bo'lib, ko'zni ma'bad va Oliy qurbongohga olib boradi. Xovard qal'asi o'zini ko'rsatuvchi - bu "Qarang men"(Xudo emas!) Va haqiqiy shakllar bir-biriga ziddir; Katta zalda dumaloq, Romanesk arklari ishlatiladi, lekin ular ulkan ustunlarga qurilgan, ular o'zlari monumental plintlarga suyangan. Haykal klassik, rimliklar yoki psuedo-rimliklar, azizlar yoki Muqaddas Kitobdagi raqamlar. Hatto bu "qahramonlik" figuralari ham odamlarni hayratga soladigan muhit ko'lami bilan hayratga soladi.

Barok hokimiyatning me'moriy tiliga aylandi - katolik, absolyutist Frantsiyada mashhur bo'lib, asosan protestant, konstitutsiyaviy Buyuk Britaniyada rad etilgan, u erda tez -tez kulishardi. Papa mashhur Blenxaym haqida shunday dedi:-

Rahmat, janob, men yig'ladim, juda yaxshi, lekin siz qayerda uxlaysiz yoki qaerda ovqatlanasiz? Siz aytganlarning barchasiga ko'ra, bu "uy, lekin uy emas"

Papa, ehtimol, bu fikrni o'tkazib yubordi. Barokko konfor haqida emas, balki din haqida edi. Bu toshdagi kuch va ulug'vorlik edi.

Tavsiya etiladi: Siz bilishingiz kerak bo'lgan 50 ta arxitektura g'oyalari Filipp Vilkinson, London, 2010 yil

(Vikipediyaning tegishli sahifalaridagi barcha rasmlar.)


Romanesk davri taxminan milodiy 1000 yildan milodiy 1200 yilgacha davom etgan. "Romanesk" nomi qadimgi rimliklar yoqtirgan uslub va uslublar o'rtasidagi o'xshashlikni bildiradi. Gotika davri taxminan 1100 yildan 1450 yilgacha davom etgan Romanesk davridan keyin sodir bo'ldi. Ikkala davr ham o'rta asrlar davriga, klassik Yunoniston va Rim tsivilizatsiyalari va ma'rifat davriga to'g'ri keladi.

Romanesk san'atining aksariyati G'arbiy cherkov - Rim -katolik cherkovi uchun mo'ljallangan edi. Shu sababli, mavzular Masihiy xarakterga ega bo'lib, Iso, Maryam, havoriylar va Muqaddas Kitobdagi boshqa voqealar tasvirlangan. Rassomlar ko'pincha rasmlaridagi rasmlarni ularning ahamiyatiga qarab o'lchab berishgan, ular Isoni unchalik muhim bo'lmagan qahramonlardan ko'ra kattaroq bo'yashgan. Ular tanlagan ranglar ko'pincha o'chirilgan. Rassomlar yoritilgan qo'lyozmalar va derazalar uchun yanada yorqinroq va yorqin ranglarni ajratib ko'rsatishgan. Haykaltaroshlar aniq emas, balki vakillikka asoslangan asarlar yaratdilar.


Barokko san'atida kuzatishimiz mumkin bo'lgan asosiy xususiyatlar va xususiyatlar orasida quyidagilarni aytib o'tish mumkin.

  • U ichki makonni ifodalashga intiladi his -tuyg'ular, ehtiroslar, fikrlash usullari va turli his -tuyg'ular.
  • Uning mavzulari o'z ichiga oladi diniymavzular Uyg'onish davri uni tark etdi.
  • Buning ma'nosi bor harakat, energiya va kuchlanish.
  • Bu san'atning yorug'lik va soyalari kuchli kontrastlarga ega.
  • Uning ma'naviyat shiddatli va shahidlik va ko'rinishga asoslangan.
  • U vakillik qilishga harakat qiladi makon va nuqtai nazar to'g'ri tarzda.
  • Uning rasmlari bunga asoslangan naturalizm.
  • Barokko haykaltaroshligining mavzulari yomon va mifologik.
  • Ular ishlatgan yalang'och ularga doimiy ravishda katta ahamiyat beradi.
  • U bor kuch va yodgorlik, dinamizm va ekspressivlik.

Gotik arxitektura, kirish


Qorong'i, uyli uylar va “Gothic ” so'zlarining aloqasini unuting, Wuthering Heights, yoki qora tirnoqli lak va yirtilgan baliq to'rlarini kiygan xayoliy rangpar odamlar. Asl gotika uslubi odamlar hayotiga, ayniqsa ularning cherkovlariga quyosh nurini olib kelish uchun ishlab chiqilgan. Asrlar davomida to'plangan ta'riflardan o'tib ketish uchun, gotika so'zining boshiga va uning nomi berilgan uslubga qaytgan ma'qul.

Gotlar Evropaning turli hududlarida, Rim imperiyasining qulashi va Muqaddas Rim imperiyasining tashkil topishi o'rtasida (taxminan V-VIII asrgacha) hokimiyatni ushlab turgan vahshiy qabilalar deb atalgan. Ular arxitekturadagi ulkan yutuqlari bilan mashhur emas edilar. Ko'p san'at tarixiy atamalari singari, "gotika" ham ma'lum bir me'moriy uslubda qo'llanila boshlandi.

Erta gotik arklar, Sautvell vaziri.


Uslub avvalgi, nisbatan ustun bo'lgan qurilish tizimlaridan ulkan qadamlarni ifodalaydi. Gotika Romanesk me'moriy uslubidan kelib chiqqan, o'sha paytda farovonlik va nisbiy tinchlik bir necha asrlik madaniy rivojlanish va buyuk qurilish sxemalariga imkon bergan. Taxminan 1000 dan 1400 yilgacha, ayniqsa Buyuk Britaniya va Frantsiyada, me'morlar va masonlarga yanada murakkab va jasur dizaynlarni ishlab chiqish imkoniyatini beradigan bir qancha muhim soborlar va cherkovlar qurilgan.

Gotika me'morchiligining eng asosiy elementi - bu, ehtimol, o'sha paytda Ispaniyada ko'rilgan islom me'morchiligidan olingan uchli kamar. Burchakli kamar qisilishning bir qismini yengillashtirdi, shuning uchun boshqa strukturaviy elementlarga yuk tushdi. Keyin kamarni qo'llab -quvvatlaydigan ustunlar yoki ustunlar hajmini kamaytirish mumkin bo'ldi.

Neys Solsberi sobori.


Shunday qilib, Romanesk cherkovlaridagi kabi barabanga o'xshash katta ustunlarga ega bo'lish o'rniga, yangi ustunlar yanada nozikroq bo'lishi mumkin edi. Bu noziklik nefning yuqori qatlamlarida takrorlandi, shuning uchun galereya va ruhoniylar pastki arkada ustidan g'alaba qozonmasdi. Aslida, ustun asosan tomigacha davom etdi va qabrning bir qismiga aylandi.

Gumbazda uchburchak arkni uch o'lchovda ko'rish mumkin edi, u erda har bir ko'rfaz shiftining o'rtasida qovurg'ali tonoz uchraydi. Bu qovurg'ali gumbaz Gothic arxitekturasining yana bir o'ziga xos xususiyati. Shuni ta'kidlash kerakki, uchlari va kamarlari uchun prototiplar birinchi marta kech Romanesk davridagi binolarda paydo bo'lgan.

Southwell Minster -da ochiq tracery.


Arxitektura va dizayn haqidagi yangi tushuncha tonoz va bezakning yanada ajoyib namunalarini keltirib chiqardi va erta gotika yoki lanset uslubi (XII -XIII asrlardan boshlab) bezatilgan yoki rayonnant -gotikaga aylandi (taxminan XIV asr). Derazalarni ushlab turgan bezakli toshlar - shunday deb nomlangan tikuv- u yanada ravon va boshqa toshdan yasalgan buyumlarga aylandi.

Qovurg'ali sakrash murakkablashdi va uni kesib o'tishdi liern qovurg'alar murakkab to'rlarga yoki o'zaro faoliyat qovurg'alar qo'shilishi deb ataladi tierceron. Dekoratsiya yanada rivojlanib borgan sari, perpendikulyar yoki xalqaro gotika (XV asr) egalladi. Ustunli qovurg'alarning tepasidan cho'zilgan yarim konoid shaklli fanatlar.

Liern Gloucester soborini saqlaydi.


Yupqa ustunlar va engil tortish tizimlari kattaroq derazalarga va ko'proq yorug'likka imkon berdi. Derazalar, chizmalar, o'ymakorliklar va qovurg'alar bezatishni bosh aylantiruvchi ko'rinishini tashkil qiladi, ular gotik cherkovda uchraydi. Kechikkan gotik binolarida deyarli har bir sirt bezatilgan. Garchi bunday bino umuman tartibli va izchil bo'lsa -da, shakllar va naqshlarning ko'pligi tartib tuyg'usini birinchi qarashda aniqlashni qiyinlashtirishi mumkin.

Gloucester soboridagi gotik derazalar.


Gotika uslubining ajoyib gullashidan so'ng, ta'mi yana klassik davrning aniq, to'g'ri chiziqlari va oqilona geometriyasiga qaytdi. Aynan Uyg'onish davrida Gothic nomi Uyg'onish davrining sezgirligi uchun qo'pol tuyulgan bu o'rta asr uslubiga qo'llanila boshlandi. Umuman olganda, biz bugun ham shunday atamani ishlatmoqdamiz, garchi umid qilmasak ham, bunday binolarni qurish uchun zarur bo'lgan tasavvur va injeneriyaning sakrashlarini inkor etadi.


Barok arxitektura va interyer dizayni

Ichki makon

O'sha davr san'atiga o'xshab, barokko interyerlari ham ulug'vorlikka qiziqish uyg'otdi. Mebel va boshqa dekorativ san'at buyumlari tez -tez namoyish etiladi aylantirish& mdasha naqshli dizayni spiral barglarni eslatadi va mdashand tabiiy olamdan ilhomlangan boshqa elementlar. Xuddi shunday, putti va mdashCupidga o'xshash figuralar va ko'p marta bezatilgan gobelenlar va shiftdagi rasmlar.

Herzogenburg Abbey cherkovining ichki qismi, Quyi Avstriya (Rasm: Uoaei1 Wikimedia Commons CC BY-SA 3.0 AT orqali)

Schaezlerpalais ichki qismi, Augsburg, Germaniya (Rasm: https://commons.wikimedia.org/wiki/User:Adam63 Wikimedia Commons CC BY-SA 3.0 orqali)

Kutilganidek, bu interyerlarni ishlab chiqarishda ishlatiladigan materiallar hashamatli bo'lib chiqdi, buni tez-tez saroylar ichida topilgan kadife va damask mebellari, zarhal yog'och va zargarlik mebellari va Viktoriya va Albert muzeyi ko'rdi.

Versal saroyidagi Daufinning yotoqxonasi

Tashqi ko'rinishi

Barok me'morchiligi bezak bilan ham ajralib turadi. Ko'pincha barokko binolarining haykalchalari murakkab yengil o'ymakorlik, zarhal aksanlar va ustunlar bilan bezatilgan. Sulaymon ustunlari, uning tirnoqli estetikasi Ispaniyadan Avstriyaga me'morlar tomonidan ma'qul kelgan.

Avliyo Charlz cherkovi, Vena (1737)

Butun Evropa me'morlari barokko bazilikalaridan, cherkovlaridan va boshqa binolardan ustun kelishgan. gumbazlar. Butun qit'ada qurilgan oval gumbazlardan tashqari, gumbazlarning afzal ko'rilgan uslubi, odatda, mintaqa bo'yicha turlicha bo'lib, Markaziy Evropada piyoz gumbazlari va Germaniyada mashhur bulboz gumbazlari bor edi.

Barokko arxitekturasi, hamma narsadan ustun muvozanat.

Santissimo gumbazi Nome di Mariya al Foro Traiano cherkovi, Rim (1736-1751)


Gotika davri nima edi? (rasmlar bilan)

Gotika davri Evropada XII asrdan XV asrgacha Anno Domini (eramizgacha) davom etdi. Bu frantsuzlar tomonidan yaratilgan badiiy harakat bo'lib, u har xil turdagi badiiy asarlarni yaratdi, lekin modasi va o'ziga xos me'morchilik uslubi bilan mashhur. Gotika davri Romanesk davridan rivojlangan va Evropaning ko'plab tarixiy cherkovlari bu harakatning me'morchiligiga ega. Bu davr Uyg'onish davri deb nomlanuvchi mashhur san'at davridan oldingi badiiy davr bo'lib, u Italiyada boshlangan va XV -XVII asrlarda sodir bo'lgan.

Gotika uslubidagi mashhur binolar juda ko'p, lekin ular Parijdagi Notr -Dam sobori, Germaniyadagi Köln sobori va Italiyadagi San -Franchesko d'Assisi Bazilikasini o'z ichiga oladi. Gotika davrining asl binolari qurilgandan so'ng, gotika uslubi XVI asrda qayta tiklandi va bu davrning me'moriy ko'rinishini yanada kengaytirdi. Shuning uchun ba'zi amerikalik cherkovlar gotik uslubda qurilgan, chunki bu davrda ko'chmanchilar hali Amerikada bo'lmagan.

Gotik arxitektura engil, baland kamar va vertikal tuzilmalarga yaqinlik bilan ajralib turadi. Katta, rang -barang va yorqin quyoshli vitray derazalar bu san'at davrida cherkovlarda mashhurlikka erishdi. Gotika binolarining ko'pida binoning ichki qismini bezatgan gobelenlar, tashqarisida esa bu binolarning tomidan osmonga ko'tarilgan uchlari bor.

Gothic san'at uslubi ko'pchilik tomonidan o'tmishdagi klassik san'at asarlari bilan solishtirganda qo'pol, vahshiy va tozalanmagan deb hisoblangan. Tanqidchilar, uslub umumiy qabul qilinishidan oldin, gotika rassomlariga qarshi qattiq gapirishdi. Gotika davrida faol bo'lgan mashhur rassomlar ko'p edi, lekin ular orasida frantsuz rassomi Jakemart de Xesdin, polshalik nemis rassomi Yan Polak va nemis haykaltaroshi Veyt Stoss bor edi.

Gotika davridagi zamonaviy ayollar, sochlari peshonasidan mahkam tortilgan, bir -biriga bog'lab qo'yilgan shoxga o'xshagan boshli bosh kiyimlarni kiyishgan. Ochiq sochlar ko'pincha uzun va oqimli taqilgan va gulli boshcha bilan bezatilgan edi. Erkaklar pastki shlyapa kiygan, pastki ko'ylaklari dublli deb nomlanuvchi, ba'zan kashtado'zlik bilan bezatilgan.

Bu davrda Evropa katta urush va azoblarni boshidan kechirdi. Gotika davri - Evropada "qora o'lim" nomi bilan mashhur Bubonik vaboning cho'qqisiga to'g'ri kelgan badiiy davr. Bu ham yuz yillik urushga to'g'ri keladi.


5. Shimoliy va Markaziy Evropa barokko

Barokning shimoliy va markaziy Evropaga tarqalishi 17 -asrning ikkinchi yarmida boshlangan va hukmron davlat dini va siyosiy tuzumi bilan aniqlangan. Shunga ko'ra, har qanday qurilish loyihasining markazida Rim barokko yoki frantsuz klassizmining ta'siri bo'lgan.

TLTR: Drottningxolm saroyi, Drottningxolm, Shvetsiya Yuqori Belvedere saroyi, Vena, Avstriya Zvinger saroyi, Drezden, Germaniya BLTR: Qishki saroy, Sent -Pertersburg, Rossiya Yangi saroyi, Potsdam, Germaniya

Xususan, Evropaning katolik shaharlari o'zlarining cherkov komissiyalarida Rim barokkasining haykal plastiklikini taqlid qilishga intilishgan, aksariyat qirollik saroylari va turar -joylari Versal tomonidan o'rnatilgan eksmaplga aniq ta'sir ko'rsatgan.

TLTR: Asam cherkovining ichki qismi, Myunxen, Germaniya Melk Abbey, Melk, Avstriya BLTR: Murcia sobori, Murcia, Ispaniya Sent -Piter va Sent -Pol va#8217s cherkovining ichki qismi, Vilnus, Litva


Barokko arxitekturasining mashhur xususiyatlari

Keng navlar: Cherkovlarda u oval shaklga ega keng naves (xizmat ko'rsatiladigan cherkovning markaziy qismi) bilan ajralib turadi.

Tahririyat krediti: Stefano_Valeri / Shutterstock.com.

Tugallanmagan elementlar: Barokko arxitekturasining mashhur elementi - bu ataylab tugallanmagan arxitektura elementlari bo'lib, ular dizaynga o'ziga xos xususiyat berishga yordam beradi.

Yoritish: Bu arxitektura asarlarining yana bir o'ziga xos xususiyati - yorug'lik effektlaridan foydalanish, chunki u kontrastni yaratish uchun kuchli yorug'lik va soyali chiroqlardan foydalanadi.

Naqshli bezaklar: Ushbu turdagi arxitekturadagi ship freskalari odatda katta hajmga ega. Barok me'morchiligida keng tarqalgan xususiyatlardan biri bu bezak, gips yoki marmardan yasalgan pardozlardan foydalanish bo'lib, ular dekorativ ko'rinishga ega bo'ladi.

Tahririyat krediti: Anton_Ivanov / Shutterstock.com.


Nima uchun gotika arxitekturasi muhim

Notre -Damdagi yong'in bilan, nima uchun Evropaning markazida joylashgan bu ramziy inshootning vayron bo'lishi ko'p odamlarni shunchalik chuqur hayajonga solganini so'rash kerak.

Hamma tashlayotgan “iconic ” so'zi aslida juda muhim. Bu bino va bu arxitektura nima uchun muhimligini tasvirlab beradi.

Gotik arxitektura Romanesk me'morchiligidan rivojlandi, bu esa o'z navbatida Rim imperiyasining fuqarolik arxitekturasidan rivojlandi. Shunday qilib, bu nafaqat xristian san'ati va ilohiyotining, balki Rim va Yunon tsivilizatsiyasidan xristian olamining gullab -yashnashi.

Boshqacha aytganda, Notr -Dam sobori va boshqa gotik cherkovlari va Evropadagi fuqarolik binolari xristian olamini ifodalaydi. “Xristian olami ” nima? XVI asrda protestant inqilobi boshlangan inqilob davri buzilishidan oldin o'n besh yuz yil davomida Evropani birlashtirgan xristian madaniyati.

Gotik arxitektura birlashgan Evropaning belgisidir. Alohida -alohida milliy davlatlar bitta din ostida bo'lgani uchun xristian olamiga sodiqlikdan ko'ra ikkinchi o'rinda turardi.

Gotik arxitektura - bu bitta cherkovga, bitta e'tiqodga, bitta Rabbiyga bo'lgan sadoqat bir xil emasligi bilan birlashtirilganining munosib namunasidir. Boshqacha aytganda, sodiqlik ichida sog'lom xilma -xillik bor edi. Cherkov arxitekturasi bu birlik va xilma -xillikning muvozanatini ko'rsatdi.

Evropa bo'ylab sayohat qiling va agar siz nimani qidirishni bilsangiz, siz Rimdan Romaneskgacha kech Romaneskgacha va Normandan Gotika me'morchiligigacha bo'lgan rivojlanishni ko'rasiz. Bu tabiiy oqimni qadimgi cherkovlarda ham qishloq cherkovlarida, ham soborlarda va abbatlarda ko'rish mumkin. Birlik bor edi, lekin Evropaning turli sohalarida rivojlanish ham xilma -xil edi. Angliyada gotika ingliz perpendikulyar arxitekturasining ulug'vorligiga aylandi. Frantsiyada u Charter, Notre Dam va Mont -Sent -Mishelga aylandi. Ispaniya, Italiya, Germaniya, Polsha, Avstriya va Bogemiyada arxitektura o'ziga xos milliy ta'mga ega bo'lib, gotika va katoliklikni saqlagan.

Buni protestant inqilobi buzdi, lekin millatchilik ham buzdi. Ingliz protestantizmi bir yo'l bilan ketdi. Nemis protestantizmi boshqasiga o'tdi. Qarama-qarshi islohotlar bilan katoliklik barokko va rokokoga tarqaldi va neo-klassizm va romantik neo-gotikaga o'tdi. Shu bilan birga, turli xil protestant mazhablari (o'z falsafasiga sodiq), ularga to'g'ri bo'lgan narsani qildilar. ”

Buni yodda tutib, Notre Damni tiklash kerak: cherkov xristian olamining birligini ifodalaydi va ehtimol frantsuzlar va Evropa Ittifoqi byurokratlari o'z hukumati Evropada birlikni tiklashga urinish sifatida tashkil etilganini eslashlari mumkin. umumiy imon orqali mavjud bo'lgan asl birlikda.

Makronga kelsak, soborning tiklanishi zamonaviy frantsuz madaniyatining xilma -xilligini ko'rsatishi kerak degan dahshatli va sayoz fikr. Yo'q! Xilma -xillikni har bir guruh o'z madaniyati va diniga iloji boricha sodiq qilib ko'rsatish yaxshiroqdir. Hamma dinlarning xushmuomala va xushbo'y narsalaridan tashkil topgan suvli diniy taom iliq bo'ladi.

Shuning uchun biz uni og'zimizdan chiqarib yubordik.

Agar zamonaviy Frantsiya har xil va ko'p millatli joy bo'lsa, demak, musulmonlar minora bilan ajoyib masjidlar qursin va hindular oltin gumbazli ibodatxonalar qursin. Yahudiylarga ulug'vor ibodatxonalar qurishga ruxsat bering va mormonlarga chodirlarini qurishga ruxsat bering.

Lekin, katolik Frantsiya o'zining quruvchilariga sodiq bo'lgan Notr-Damni qayta qurish orqali o'zining katolik merosini va Evropaning markazida o'z o'rnini tasdiqlasin va hech qachon yashamagan eng buyuk ayolni ulug'laydigan ma'bad va O'g'li borligi uchun uy. qayta tirilgan ulug'vor Robbim kim.


Gotik san'ati

[caption align = "aligncenter" width = "600"] Notre Dam de Strasburgning uchar tayog'i [/caption]

O'rta asr san'atining oxirgi uslubi 12 -asrdan 16 -asrgacha davom etgan gotika san'ati uslubi edi. Gotika uslubi oldingi konstruktsiyalarga qaraganda ancha barqarorlik va yengilroq bo'lishga imkon beradigan tom qismlarini kesishgan "qovurg'ali qoziqlarni" qabul qilish kabi konstruktiv dizaynlarni yaratish orqali arxitekturada inqilob qildi. Qovurilgan tokchalar "uchuvchi tayanchlar" ni keltirib chiqardi, ular burchakli tayanchlar bo'lib, ularni bezatilgan "tepaliklar" bilan mustahkamlash mumkin edi va ular strukturani ko'proq qo'llab -quvvatlashga imkon beradi. Bu ikkita yangilik yordamida binolar avvalgidek engilroq va balandroq binolar qurishi mumkin edi. Garchi gotika arxitekturasi bir necha bosqichlarni bosib o'tgan bo'lsa -da, gotika haykallari ham xuddi shu tajribaga amal qiladi. Masalan, gotika haykallari gotika arxitekturasi bilan bog'liq bo'lib, ular qaerda joylashishi bo'yicha Romanesk davriga o'xshardi. Hatto bu o'xshashliklarga qaramay, gotik haykallar Romanesk haykallarining qattiq ko'rinishiga emas, balki haqiqiyroq va hayotiyroq bo'lib chiqdi. Bu haykallar o'rta asr soborlari bilan chambarchas bog'liq bo'lib, ko'pincha o'ziga xos uslublarga ega bo'lgan. Gothic rasmlari oxirgi. Haykallar singari, rasmlar ham Vizantiya emas, balki jonli va rang -barang bo'lib qoldi

[caption align = “aligncenter” width = “600”] Kech gothic rasm, Kotor Sv. Trifon [/taglavha]

Transsendent uslubga e'tibor qaratgan Romanesk o'tmishdoshlari. Rasmlar, ko'pincha yoritilgan qo'lyozmalarda to'planadigan ritsar mavzular kabi diniy bo'lmagan mavzularni ko'rsatgan rassomlar bilan yanada dunyoviy bo'lib ketdi. XV asrda bosma rasmlar yoritilgan qo'lyozmalar o'rnini bosdi va oldingi davrlarning qattiq, transandantli rasmlari emas, balki naturalizm va realizm haqidagi xabardorlikni oshirdi.


Videoni tomosha qiling: 08 2 17 век Архитектура 2


Izohlar:

  1. Mer

    Men siz bilan gaplashmoqchi edim.

  2. Hayyim

    Afsuski, men hech narsaga yordam bera olmayman, ammo ishonchim komilki, siz to'g'ri qaror topasiz. Umidsizlikka tushmang.

  3. Jubal

    I advise you to go to the site where there is a lot of information on the topic that interests you. You will not regret.

  4. Rashad

    Juda qiziqarli savol

  5. Nolen

    Siz nohaqsiz. Kiring, muhokama qilamiz.

  6. Kekree

    and all, but the variants?

  7. Aesclin

    Men xato qilaman deb o'ylayman. Men buni isbotlay olaman. Menga kechqurun yozing.



Xabar yozing